Müzisyen ve besteci Sami Yusuf, “Hasbi Rabbi,” “Barakah,” “Al-Mu’allim” ve “My Ummah” gibi albümleriyle tanınan bir sanatçı, müziğin bir araç olarak kullanılmaması gerektiğini, aksine bunun “bizim kim olduğumuzu ve kim olmamız gerektiğini hatırlatan ilahi bir hediye” olduğunu ifade etti.
İstanbul’daki Sufi Corner’da sanatçılar, akademisyenler ve müzisyenlerle bir araya gelen Yusuf, kariyerindeki dönüm noktalarını, geleneksel müziğe yönelişini, İslami pop dünyasıyla bağını koparışını ve çalışmalarındaki tasavvuf ilhamını paylaştı.
Sanatçı, müzisyen bir ailede büyüdüğünü ve özel hayatını her zaman gözlerden uzak tutmayı tercih ettiğini belirtti. Londra’da çocukluk ve gençlik dönemini geçiren Yusuf, akranları pop ve rock müziği dinlerken kendisinin okul yıllarında Bach ve makam müziğine yöneldiğini dile getirdi.
Yusuf, kariyerinin başında İslami pop türünün merkezinde yer aldığını ve bu hareketin bayrağını taşıdığını ancak “Hasbi Rabbi” albümünün sürecinde bu dünyaya olan inancı ve sevgisini tamamen yitirdiğini söyledi. Hollanda’nın Utrecht kentindeki bir konser sırasında, sahne arkasında 6 bin kadının çığlıklarını duyduğunda içsel bir dönüm noktası yaşadığını hatırladı.
“Burada bir yanlışlık var, bu doğru değil.” diyerek, katıldıkları dünyayı sorgulamaya başladığı anı anlattı. İslami pop sahnesinin “tamamen ideolojik ve politik” hale geldiğini, gelenek ile gerçek sanatla fazla bağlantısı kalmadığını belirtti. İlk albümü “Al-Mu’allim” üzerinde çalışırken bile enstrüman kullanımı konusunda kısıtlamalarla karşılaştığını vurguladı.
Bir anlaşmazlık sonrasında kayıt şirketini terk eden Yusuf, her şeyini geride bırakarak müzikten beş yıl boyunca uzak durdu; bu süreçte inancını ve geleneksel müziğin içsel boyutlarını keşfetmeye başladı.
Yusuf, geleneksel dünya müziğinin kalbinde tek bir gerçek ve kutsalın yattığını savundu. Sanatçıların sıklıkla şöhret ve İlahi olan arasında bir seçim yapmak zorunda kaldığını vurguladı. Geleneksel müziğin basitçe günümüz zevklerine uyarlanamayacağını belirtti. “Gelenek, anlamından soyutlanamaz.” dedi.
Bunun yanı sıra, geleneksel müziğin eğitimi konusundaki eleştirilerini paylaşan Yusuf, öğrencilerin “ruhu özgür bırakması” gerektiğini, aksi halde eğitimin disiplinle asker gibi olmaya dönüşeceğini ifade etti. Geçmişin büyük ustalarının mükemmeliyet arayışında olmadıklarını; bunun yerine ruh ve ilahi sevinç peşinde koştuğunu belirtti.
Yusuf, dinleyiciler tarafından büyük beğeni toplayan “Nasimi” ve “Being” adlı eserlerinin, Fas’taki Şazıli dervişlerinin dhikr toplantılarından ilham aldığını söyledi. “Zahid Bizi Tan Eyleme” ilahisini de konserinde seslendirdiğini ve Türkiye’nin doğu ile batı arasında benzersiz bir müzik zenginliğine sahip olduğunu ifade etti.
Yusuf, geleneksel müziğin zaten güzel olduğunu ve kendi egosunu daha az kattıkça daha da güzelleştiğini söyledi. Sahnedeki diğer müzisyenlerin ilahiye katılmasıyla, geleneksel müziğin derin bağları olduğunu vurguladı.
“Geleneksel müziğin merkezindeki bereket ve kutsallık, ister bir Gregorian ilahisi olsun ister eski bir makam, tüm insanlığa aynı derin tanışıklığı fısıldar.” şeklinde konuştu.